能源串接領導品牌大亞集團，以電線、電纜製造起家，在橫跨甲子的漫長時光中，默默支撐台灣社會脈動、環境變遷及產業發展，業務遍及民生用電、建案開發、能源產業、交通運輸，隱身於鋼筋水泥之下，架起台灣常民生活骨幹。為慶祝集團65歲生日，藉「成為人們的穩定力量 」之願景，以《 STEADY POWER 穩定日常 》線形藝術展為題，於華山舉辦週年展。 敬邀INCEPTION 啟藝操刀策展，跳脫以往商業型展覽會模式，更與金供藝術家李昕跨界合作，以電纜銅線為基底，創作6座以台灣市井小民生活為題的裝置藝術，搭配照明設計和語音導覽，營造沉浸式美學氛圍，巧妙串聯品牌精神及藝術思維，打破商業、非商業界線，開拓品牌全新格局。

博物館越來越好玩！話題不斷的奇美博物館再度開創新體驗，近期在三大常設展廳「藝術廳、動物廳、樂器廳」皆注入新元素，無論是訴說畫作故事的全新360度影音環繞空間、趣味好玩的3D動物地景，還是自動樂器小劇場的升級改版，都令逛展變得更加新奇有趣，歡迎民眾前來感受。

IKEA與泰國知名時尚潮牌Greyhound Original聯名推出全新SAMMANKOPPLA限量系列，以曼谷街頭為靈感，運用多重幾何圖形與繽紛色彩重現熱鬧氛圍，結合創意功能性設計，在家也能展現潮流時尚。SAMMANKOPPLA系列包括椅套、LED多用途燈、購物袋、靠枕、地毯、衣帽架等23款限量家具家飾品。除了時尚設計，更訴求實用及多功性，並運用再生材質打造日常居家用品，更為居家增添潮流感！

我認為台灣的都市某種程度可以參考英國目前的發展方向，他們早期有一個理想就是希望打造所謂的garden city（花園城市），但我待在英國那幾年，英國政府已經轉變思維希望能夠呈現一種狀態叫做：city in the garden，也就是把整個城市建構成花園，然後將建築放在花園裡面，所以花園與建築的比例大概可以達到1：1，這就是他們對城市未來的期許。

2020年南國漫讀節，自9月4日起至11月1日兩個月，由青鳥文化制作承攬，持續挖掘南國屏東文化的土壤，以閱讀領略土地這本壯闊的大書，從屏東的風、土、人情一起向土地學習。今年漫讀節總共五大亮點，從一場「南國宣一宴變奏曲」展開，以飲食是流動的文化博物館概念策展；上百位文化人齊聚屏東舉辦80場講座，共同祝賀屏東縣立圖書館隆重開幕；「閱讀山海」系列，則是再度透過紀錄片影像的角度，重新回朔「牡丹社與羅妹號」這場使台灣躍上國際舞台的關鍵事件；「重返藍皮火車」力邀堅強卡司，讓閱讀搭配奔馳的速度，風會成為文讀的註解，敲擊的鐵軌則會是深埋心底的書籤；最後，漫讀節獻上最迷人的芬芳，以四本經典文學為基調，烹炒培育六年，僅有十公斤的屏東咖啡豆，讓文學也能是帶著走的美好生活，在「文庫咖啡本」的咖啡香裡，文學已然是一種新的可能。

近年來越來越多民眾開始將注意力投注到軟裝陳設上，於此同時，大家赫然發現景觀設計在整體空間規劃中所扮演的角色益發重要，隨著時代的演進，每個人都應該把傳統的「園藝」概念給拋在腦後，並改以嚴肅正經的態度來看待專業「景觀設計師」的存在，畢竟當一個城市擁有越來越多經過妥善設計的綠意領域之後，真正的質感與美學品味才得以彰顯出來，因此id SHOW特別專訪太研規劃顧問設計有限公司的吳書原景觀建築師，聽他娓娓道來自己一路以來就讀東海大學景觀學系，取得英國AA建築聯盟學院 景觀碩士，然後投身景觀設計工作的有趣經歷，並請教他如何看待台灣景觀設計與國外的差異，同時清楚說明自己的設計哲學邏輯，也期待台灣日後能夠發展出真正屬於自己的景觀設計特色。

「花燁，象徵生命最盛開綻放的瞬間，粗暴的截取其最美麗的狀態，那將如火焰燃燒般炙熱且深刻。」 這位有著多重身分的詩意藝術家LUPA，除專注繪畫創作外，也橫跨時尚設計、音樂製作領域。本次於台北當代展出的【花燁】個展中，為詮釋霎那間的生命樣貌，LUPA特於繪畫中挹注金箔，細閃的微光與鮮豔色塊交相輝映下，帶領著遊走在畫中那位永保赤子之心的「永恆少年」，一同領略成長所帶來的轉變與掙扎。

你有多久沒有好好凝視鏡中的自己了？那些曾令你厭惡的小缺點，現在都過去了嗎？你有辦法坦然面對最壞打算、有好好跟自己獨處的勇氣嗎？本期MOCA Studio敬邀資深攝影藝術家周慶輝，聯手藝術創作者李毓琪推出「裸根─一切都是懸而未決的」展覽，共展出19件作品，藉平面及動態影像、聲音裝置等創作媒材，探究人性本質，檢視那既原始且晦暗的根源，是李毓琪在漫長的異地漂流時光中，最赤裸也最長情的自白。

IKEA宜家家居昨日（8月13日）於鄰近南京復興捷運站的Milk Bar by BKA舉辦了2021新型錄發表會，目前該型錄已可在IKEA官方網站搶先看線上版本（IKEA.com.tw），8月19日起也可到店內免費索取。今年新型錄設定為「讓生活更美好的居家指南」，包括6種不同居家型態的佈置示範，以及7個讓居家生活更美好的指南。另外，IKEA也推出近千項新品，囊括所有居家空間需求，從小空間的機能性家具、解決收納難題的配件、到讓空間更舒適溫馨的家飾品皆包含在內！

隨著新材料、新工法、新法規的頒布及興起，為2020的室內設計業導入了全新氣象的同時，也帶來了一波新挑戰。台北市室內設計裝修商業同業公會(TAID)於本月12日舉行了「2020新材料、新工法、新法規研討會」，敬邀國內室內設計裝修公協會理事長參與座談，為解決「室內設計著作權」及「分樓板衝擊音」等攸關室內設計業發之相關議題，更請到永然法律事務所創辦人李永然律師、巨申興業總經理廖偉伸等業界專業人士共同探討因應之道，攜手捍衛及保障本業權益。

一座城市、5家門店、13個房間，8月的台北，在一夜間彷彿全變了樣… …。 藏匿於台北城中，不用護照和通行證，也無須搭飛機，這座看不見城市的神秘入口，就埋伏在意想不到的老宅裡。踏進這座以魔幻寫實手法構建而成的城市，宛入走進電影《一頁臺北》的場景漫步。這裡的時間、空間，甚至國度將不再具有意義，上一秒才跟著魚群洄游到水族館，下個轉角就來到老式窗花玻璃滿布的步登公寓，每一處都暗藏著滿滿驚喜，終日遊蕩、樂此不疲。

「我喜歡每天被這些色彩環繞，覺得很放鬆、很舒服，心情很好!」 好的軟裝設計，能替場域大大加分，進一步實現心中關於家的一切美好想像。本案位於內湖，佔地19坪並有著10年屋齡，夫妻倆找來一葉藍朵設計團隊將老舊的空間重新改造，正如同案例名稱使用的「特調」二字，不是任何一杯已經存在的調酒，而是專屬於我們的幸福味道。究竟該如何把家變成喜歡的樣子？就讓”id SHOW”帶各位讀者一起揭開軟裝設計背後的小祕密吧！

高而潘建築師是臺灣在二戰之後所培養的第一代建築師，從事設計與教學多年，深受學界與業界推崇。他的作品是1960年代以來現代建築在臺灣實踐的見證，包括住宅、學校、醫院、工廠、車站、美術館、銀行及商業建築等多種類型，忠實地反映當代臺灣社會、經濟與文化的進展與成就。

軟硬裝配合得當，空間才能生出魔法。 這次要和各位介紹的軟裝設計案例，是位於台中大坑的「眺高景觀餐廳 Stay With Mountain」，共3層樓佔地500坪的空間，於開幕2年後決定將品牌定位重整，結合企業識別、軟裝佈置等形象轉化，傳遞更清晰明確的空間風格，營造一方使來客不僅能釋放身心，亦可感受到經營者的熱忱與用心的用餐空間。通過與DO UP Décor Planner設計團隊的一問一答，讓讀者們一窺軟裝世界的無窮魅力！

范承宗，一位屢獲國際重要獎項肯定的年輕藝術家，主要使用竹子來進行創作，他的身體裡住著老靈魂，一直以來著迷於挖掘隱藏在傳統器物中經時間凝結而成的智慧，並致力於設計繼承，從傳統中學習創造。過往他的作品都極受好評，而其最新力作「龍宮」（Dragon Palace）日前現身於嘉義布袋海濱公園的追光逐影藝術季當中。